러시아의 첼리스트.
파블로 카잘스에게만 비교될 수 있는 20세기의 가장 뛰어났던 첼리스트.
로스트로포비치가 일찍이 서방에 알려져 국제적인 명성을 떨친데 비해, 다닐 샤프란은 주로 러시아 국내에서 활동하여 서방에는 잘 알려지지 않았다.

다닐 샤프란은 1923년 1월 13일 러시아의 페트로그라드에서 태어나, 6살 때부터 레닌그라드 필하모닉 오케스트라의 첼로 수석이었던 아버지 보리스로부터 첼로를 배우기 시작하여, 2년 뒤부터는 어린이를 위한 특수 음악학교에서 알렉산더 쉬트리머(Alexander Shtrimer, 1888-1961)에게 사사했다.

이듬해, 레닌그라드 음악원의 입학이 허가되고 그 해에 음악원에서 "물레젓는 노래"등 2곡을 연주했다. 샤프란이 대중들 앞에서 한 첫연주였다. 이어 1933년에 레닌그라드 필하모닉 오케스트라와 차이코프스키의 "로코코 변주곡"을 연주했다. 14세 때인 1937년에는 전(全)소련 콩쿠르에서 우승했다. 콩쿠르 요강에 따르면 샤프란의 나이가 응모자격이 없었지만 콩쿠르 운영위원회가 특별히 응모를 허가했던 결과였다. 이때 부상으로 받은 1630년도에 제작된 아마티를 받아 그 이후 평생 사용한다.

레닌그라드 음악원을 졸업하고 1943년에 모스크바 필하모닉 오케스트라의 솔로이스트로 임명되고, 그때부터 샤프란의 본격적인 연주경력이 쌓이기 시작한다.

1946년엔 에네스쿠와 루마니아에 가서 연주회를 갖고 바흐, 하이든, 베토벤의 작품들을 연주했다.

부다페스트의 "평화우호축제 콩쿠르"(1949년), "프라하의 봄 국제 콩쿠르"(1950년)에서 로스트로포비치와 공동 우승했고, 그 후 런던에 데뷔하고, 1960년에는 카네기홀 데뷔 리사이틀을 가져 미국에도 이름을 알리기 시작했다.

1971년에는 소련에서 수여하는 인민 예술가 상을 받았다.
1974년 6월, 연주가로서는 대단한 명예였던 차이코프스키 국제 콩쿠르의 첼로 부문 심사위원장을 맡기도 했다.

1954년, 카발레프스키(Dmitry Kabalevsky)의 첼로 협주곡 제1번을 녹음한 음반이 발표됐다. 이 음반의 반응이 성공적으로 나타나자 작곡자는 제2번 협주곡을 써서 샤프란에게 헌정했다.

1959년엔 로마의 '국제 예술아카데미'의 명예회원으로 추대되었다.
1960년대에 들어서면서 샤프란은 바흐의 무반주 첼로 모음곡과 베토벤의 첼로 소나타 전곡 연주에 몰입하기에 이른다. 1960년에 뉴욕 카네기 홀에서 차이코프스키의 "로코코 변주곡"과 슈베르트의 아르페지오네 소나타, 쇼스타코비치의 첼로 소나타 등을 연주하고, 이들 레퍼토리를 RCA 레이블로 녹음하기도 했다.

샤프란 최초의 스테레오 녹음으로 기록되는 음반이다. 1962년엔 하차투리안의 첼로 협주곡을 모스크바 음악원강당에서 연주했고, 1965년엔 자기에게 헌정된 카발레프스키의 협주곡 제2번을 협연했고, 처음으로 일본에 가서 하이든의 첼로 협주곡 제2번을 도쿄 심포니와 협연하고 리사이틀도 가졌다.

프로코피에프, 슈베르트, 쇼스타코비치의 작품들을 연주했는데 이때를 계기로 일본에서 샤프란 신드롬이라고 할만한 대단한 바람이 일어났다. 이무렵의 일본 미디어들도 샤프란을 집중적으로 보도했는데, 이를 접한 국내의 일부 매니아들에 의해서 샤프란에 대한 이야기들이 전해졌다. 그러나 상당한 부분은 심하게 과장되기도 했고, 지나치게 이 연주자를 미화하거나 신비로운 존재로 부각시키도 했다. 그무렵 우리나라엔 소련 연주가들의 음반수입은 불가능했기 때문에 더더욱 이 연주가에 대한 정보가 부풀려지거나 왜곡되는 경우가 많았다.

샤프란은 1974년과 1976년에 다시 일본에 가서 드보르작의 협주곡과 카발레프스키의 협주곡 제2번, 생상스의 협주곡 제2번을 NHK 심포니 등과 협연하고 독주회도 가지면서 또다시 샤프란 바람을 일본에 일으켰고, 그 바람이 역시 한국 매니어들에게도 분다.

여전히 그의 음반은 수입이 금지된 상태였고, 그래서 샤프란은 점점 더 신비로운 존재로 부각된다. 1995년과 1996년에는 피아니스트 긴스버그(Anton Ginsburg)와 런던의 위그모어 홀에서 몇 차례 연주회를 갖고 쇼스타코비치와 프랭크, 벤자민 브리튼의 작품을 연주했다. 1997년 2월 7일 러시아에서 74세라는 생애를 마감했다.

샤프란이라는 이름은 상대적으로 로스트로포비치에 비해서 거의 알려지지 않았다.
공산혁명 후 이념적인 문제로 소련을 떠나 서방에서 활동한 로스트로포비치와는 달리 74세를 일기로 세상을 떠날 때까지 러시아 등 동구권을 중심으로 활동했기 때문에 그만큼 서방세계에는 알려지지 않았던 것이다.

게다가 공산권이 공통으로 지니고 있는 폐쇄적인 태도들까지 겹쳐서 결과적으로는 아주 고고한 존재인 것처럼 서방세계에 인식되었던 것도 사실이다. 세련미가 대단하면서도 화려하지 않은 소박한 서정성과 아름다움이 그의 연주에서 느껴진다. 로스트로포비치가 스케일이 크고 열정적이고 외형적으로 화려한 연주를 했던 반면, 샤프란은 소박하고 따스하고 내면적으로 깊은 사색에 잠긴 연주를 들려주었다.

따뜻한 음향을 좋아한 과거 LP 수집가들에게 샤프란의 음반이 중요한 수집 목표가 되었던 것은 바로 이런 매력 때문이었다. 외향적이고 박력 있는 연주를 들려주는 로스트로포비치에 비해 샤프란은 비교적 악보에서 자유로운, 낭만적이고 주관적인 연주를 들려준다는 평가를 들었다.

샤프란은 깊은 정신세계를 탐구하는 진지한 연주자의 길을 걸은 철학적인 연주자로 알려져 있는데, 그가 세상을 떠나고 나서 새삼스레 그의 예술을 높이 평가하는 많은 매니아들이 생겨나고 있고, 심지어는 첼로의 황제인 카잘스에게 비교될 수 있는 유일한 첼리스트라는 과격한 표현을 하는 사람들도 생겨나고 있다.

물론 다닐 샤프란은 우리 시대의 가장 탁월한 첼리스트 가운데 한 사람이지만, 그에 대한 정보가 빈약한 관계로 여전히 사실보다는 훨씬 과대포장된 상태로 '신비의 첼리스트'로 남아 있다.

언젠가 스비아토슬라브 리히테르는 “만약 당신이 로스트로포비치의 연주에 감동을 받았다면 샤프란의 연주를 들을 때까지 기다리시오”라고 하면서 진가가 제대로 알려지지 않은 미지의 첼리스트가 러시아에 있다는 사실을 상기시키기도 했었다.

샤프란의 예술을 이해하기 위해 우선적으로 참고해야 할 음반은 바흐의 6곡의 무반주 첼로 모음곡이다.
그것은 이 작품이 첼리스트의 정신과 기교를 가늠하는 시금석이 된다는 이유도 있겠고, 모든 연주가들이 심혈을 기울여 도전하는 곡이라는 측면도 있겠지만, 역시 샤프란의 깊은 내면 세계가 이상적으로 발현되고 있는 작품이기 때문이다.

다닐 샤프란이 바흐의 무반주 첼로 모음곡의 연주에 본격적으로 접근하게 된 것은 1950년대 후반으로 그의 나이 30대 중반을 지났을 때의 일이다. 연주가로서의 경험이나 정신적 깊이가 어느 정도의 단계에 이르면서 이 심오한 음악에 자신만의 특별한 영혼을 불어넣고 싶은 욕구가 있었을 것이다.

이때부터 1997년 74세의 나이로 타계할 때까지 연주자로서의 그의 삶에 있어서 바흐의 무반주 첼로 모음곡은 지고의 예술적 이상으로 자리잡게 되었다.

샤프란은 끊임없이 청중들 앞에서 무반주 첼로 모음곡을 연주하며 서서히 이 작품해석의 완성을 향해 나아갔다. 그 결과 젊은 시절의 열정과 경외감에 삶의 무게를 실어 깊고 웅혼한, 그야말로 장엄하고도 아름다운 세계를 구현하는데 성공했다.

샤프란의 무반주 첼로 모음곡은 그의 40대인1969-1974년 사이에 소련의 국영 레이블인 멜로디아에서 녹음 발매했던 전곡녹음으로 LP시대에는 전설적인 명반으로 여겨졌던 유명한 연주이다. 샤프란은 대단히 열정적인 성격이면서도 처음 보는 사람에게는 심한 낯가림을 할만큼 부끄러움을 타는 성격이었다고 한다. 그렇기 때문에 레슨도 꼭 자기 집이나 제자의 집에서 했다. 학교에서 레슨을 하는 경우는 아주 드물었다. 무대에서 연주할 때, 그가 사용하는 의자는 아주 높았고, 항상 의자의 맨끝 부분에 걸터앉듯이 앉아 연주했다고 한다.                           


■ 앨범

01. Legendary Treasures - Daniel Shafran Vol 1
         Daniel Shafran, Cello


02. Bach - 6 Suites For Cello Solo / Daniel Shafran Vol 2
        Daniel Shafran, Cello

03. Beethoven - 5 Cello Sonatas / Daniel Shafran Vol 3
        Daniel Shafran, Cello

04. Brahms - Cello Sonatas /Shafran, Gottlieb
         Daniil Shafran, Cello,
         Felix Gottlieb, Piano

05. The art of Daniil Shafran / Shostakovich
         State Moscow Philharmonic Orchestra,
         Yuri Temirkanov, Conductor,
         Daniil Shafran,Cello

쟈료 출처 : 곽근수의 음악가 이야기